Entrar al espacio de exposición de Tsimáni en Galerías Monterrey te lleva a un lugar en donde lo contemporáneo y lo mexicano hacen un clash harmónico. Cada pieza en el lugar tiene un toque mexicano que eleva el diseño moderno de la pieza; la hace más íntima tanto para los diseñadores como para aquel que está ahí solamente para apreciar su estética.
Al hablar con Yolanda Reséndiz, una mitad del Tsimáni Design Studio, nos podemos dar cuenta que este diseño no es algo completamente planeado. Se puede decir que el querer incluir y enfatizar lo mexicano en sus diseños es algo que les nace a los diseñadores de Tsimáni. No necesitan pensar cómo hacerlo o por dónde meter la identidad, no es un toque de último momento. Es natural.
Hellow: ¿Por qué diseñan? ¿Qué/quién los inspiro a llegar a dónde están ahora? ¿Cómo nació Tsimáni Design Studio?
Tsimáni Design Studio: Fue algo accidentado como sucedió todo. Empezamos con un proyecto de separadores de libros hechos en chapa de madera, cambaya y aluminio. Era más un juego que un proyecto planeado. Aún así, estas piezas se terminaron vendiendo en librerías en la Ciudad de México y tiendas como Ghandi.
Seguimos diseñando juntos, siempre con referencias mexicanas, productos como sillas forradas de pompones, lámparas de polietileno y marcos al estilo barroco. Todo siempre con mucho entusiasmo sin que importara la paga. Después entramos a algunos concursos juntos, como el Quorum (en el cual ganamos bronce), el SALPRO (en el cual ganamos primer lugar con dos piezas) y entonces nació Tsimáni, al cual se le agregó “Design Studio” para su internacionalización. Es nuestro propósito hacer diseños mexicanos, transportados a la actualidad.
H:¿Cuáles son sus inspiraciones?
TDS: Siempre referencias mexicanas. La exploración de materiales es muy importante para nosotros, al igual que las texturas de los materiales que usamos. Lo que vemos y lo que olemos, en especial las comidas. Es increíble como una comida tan rica, como el mole, tenga tantos ingredientes que lleguen a un sabor tan perfecto. Eso es lo que buscamos en nuestro diseño, combinación de técnicas e identidad mexicana para hacer un diseño que sea una perfecta mezcla de estas dos cosas.
H:¿Qué música les ayuda a entrar a un mood de creatividad más profundo?
TDS:Jesús es más fan del hip hop y la música lounge, pero los dos nos sentimos muy inspirados con música de Café Tacvba, NORTEC, guacal, música electro con sonidos de mercado. Buscamos música que esté en el limbo entre arte y lo comercial ya que así nos sentimos nosotros, en el limbo entre el Arte y el Diseño Comercial, entre lo muy versátil y lo no ortodoxo.
H:¿Algún lugar preferido para empezar sus diseños?
TDS: Es una combinación de lugares, más que nada a donde toda la gente quiera ir. Los mercados, atrios e iglesias son lugares que nos inspiran mucho. Nos ayuda mucho ir a estos lugares para la transportación de ideas: el cómo llevar algún diseño a la vida del día a día. En los centros comerciales todo es monótono, nada cambia… los detalles de las plazas, por otro lado, son incomparables.
H:¿Con quién les encantaría colaborar? La colaboración de sus sueños.
TDS:Con los Hermanos Campana y los Hermanos Bouroullec.
H:¿Qué fue lo primero que hicieron cuando supieron que habría un (y que los eligieron para formar parte de) Destination:Mexico en el MoMA? Después de todo, fueron elegidos de entre más de 500 diseñadores y ahora están entre los Best Sellers de la colaboración.
TDS:Antes de mandar nuestros diseños o siquiera saber lo que se estaba planeando para el MoMA, entramos a tres concursos. En los tres participamos casi todas las mismas personas y Ana Elena Mallet, curadora del Destination:Mexico en el MoMA fue quien nos dijo que había rumores de que México seguía en formar parte de esta colaboración con el museo mítico. Ya que pasaron los concursos, hubo una presentación en la cual se encontraba Kathy Thornton-Bias (ella es la presidenta de la división de ventas al por menor en MoMA). Nos dijo que le gustó mucho nuestro trabajo y que lo identificaba fácilmente entre el trabajo de los demás diseñadores. Así que decidimos intentar entrar al MoMA.
Una de las partes más difíciles que tuvimos que hacer fue dar una presentación exprés de nuestro trabajo en CENTRO. Eran presentaciones de 15 minutos y si no terminabas en esos 15 minutos, ni modo… los jueces tenían que ver las presentaciones de más de 300 diseñadores en cuatro días (y eso que ya se habían descartado unos 600 diseñadores para entonces). De ahí, hubo otro proceso de selección hasta que se llegó a los diseñadores elegidos. De los seis diseños que nosotros enviamos, solo dos están a la venta en MoMA. Pero, ¿en verdad estamos entre los best sellers? ¡Ni nos hemos fijado!
H:Vimos que ustedes se preocupan por sacarle provecho a las habilidades de las personas que viven alrededor del estudio, por lo cual sus piezas son más artesanales. ¿Qué impacto ha tenido el estar vendiendo en MoMA sobre sus diseños y procesos?
TDS:Antes de que se nos presentara esta oportunidad de estar en el MoMA, diseñábamos sin orden. Ahora, hemos estado estandarizando nuestros procesos para aprovechar las exportaciones (costos de envío, peso, etc.)… más a conciencia. Ya estamos en nuestro tercer envío, así que esto era necesario.
Antes, diseñábamos lo que un cliente quisiera, siempre piezas únicas. Ahora ya tenemos nuestras piezas “sencillas,” que son las de la línea comercial, además de nuestras piezas únicas.
H:¿Cuáles son sus próximas metas?
TDS:Trabajar en proyectos pendientes, con fibra de ixtle. También queremos consolidar la marca (dentro y fuera de México) con productos “alcanzables.”
H:¿Algunas recomendaciones poco sabidas/casi secretas para los futuros diseñadores?
TDS:Primero que nada, creer en ti mismo SIEMPRE. Si en verdad crees en tu diseño, es tu deber defenderlo a capa y espada. No te menosprecies.
Segundo, ¡el miedo es bueno! Este te hace crecer, pero nunca te confíes.
Tercero, salte del estado de confort. Lo peor que puedes hacer es quedarte ahí atorado.
Cuarto, no te compares con otros diseñadores. Cuando veas hacia atrás, verás todo lo que has avanzado.
Quinto, si no sabes que hacer en cuanto a una decisión con un cliente, ¡pregunta!
Y por último, siempre se honesto y puntual, no prometas demás y si hay algo que el cliente quiere y tú no puedes hacer, consigue a alguien que te ayude (y claro, dile al cliente que harás esto). La honestidad y la calidad en tu trabajo es lo que te conseguirá ser recomendado.
