Este año le he dado un giro de 180 grados a nuestra ya extinta percepción de la normalidad, la vida nos ha encerrado de manera obligatoria y en varias presentaciones: El cubreboca, las computadoras y nuestras casas por mencionar algunas. 

Millones de personas trabajando y comunicándose de manera remota, todos con una interrogante constante ¿Cuánto tiempo nos falta? y ante la falta de respuestas tenemos que encontrar alternativas para continuar con nuestras vidas, demostrarnos que seguimos vivos aunque sea en línea. 

A pesar de la triste ola de festivales pospuestos, la anulación de conciertos, álbumes sin fecha de estreno y películas retrasada;, el arte ha florecido. Los artistas y la comunidad creativa en general, han están aprovechando su entorno para transmitir expresiones, desde medidas sanitarias precautorias, mensajes de esperanza, hasta conciertos improvisados en los balcones de algún complejo habitacional.

Estos sucesos están creando una luz de esperanza ante el terrible impacto socioeconómico que se ha presentado en la vida de quienes componen esta estructura, miles de trabajadores independientes y colaboradores de pequeñas y medianas empresas. El sector cultural es de los principales afectados por la crisis sanitaria y no una de las prioridades en el proceso de reactivación. A pesar de que es bien sabido que las manifestaciones culturales contribuyen a nuestro bienestar, calma, inspiración, estímulos intelectuales y resistencia para enfrentar los desafíos cotidianos. 

Como muestra, una de las empresas líderes en entretenimiento como lo es Cirque du Soleil, despidió al 95% de sus trabajadores al comienzo de este suceso histórico, eso nos da un referente de lo grave que es la crisis que se enfrenta 

Si bien nada puede reemplazar la intensa experiencia de brincar y cantar a todo pulmón en un concierto, o el inigualable encuentro con el arte en los museos. La pandemia ha generado una aceleración histórica en la digitalización de la cultura, las plataformas virtuales acercan la sensación de poder disfrutar de entretenimiento y arte a solo un clic de distancia. 

Como medida de supervivencia y re-invención, han sido muchas las manifestaciones y esfuerzos por adaptar la cultura a esta nueva época, como muestra algunas de ellas: 

Moda 

El mes de la moda de esta temporada ha sido como ningún otro. Las semanas de la moda en Londres, París y Milán se vieron obligadas a realizar presentaciones digitales o hasta híbridas. Fue increíble ver lo que los diseñadores y las marcas pudieron reunir en tan poco tiempo y con un escenario plagado de restricciones. Esta fue la primera vez para todos, es muy interesante el poder ver lo que se puede hacer y aprender de esto, nos entender la perspectiva en la que se desarrolla el futuro. 

LOEWE

Presentó su colección Primavera / Verano 2021 no en pasarela, sino en una caja. La marca y su director creativo Jonathan Anderson buscaron contar una historia en un nuevo formato, narrando una historia y proporcionando algo tangible con lo que los "espectadores" pueden interactuar 

En el interior, la lujosa casa de moda española ofrece una experiencia interactiva, comenzando con una carta de Jonathan Anderson y siguiendo con un cuadernillo de referencia. A partir de ahí, los looks se presentan en varios formatos, algunos en 360 grados, otros en un plano cenital, postales con su nueva propuesta en calzado y el lookbook impreso en bloques de papel. Por si fuera poco, no termina ahí, la experiencia está al alcance de todos y tú también puedes ser parte, descargando su propuesta aquí.

Louis Vuitton

Virgil y su equipo nos presentaron un desfile de modas digital, con un corto de tres minutos que combina la animación y fotografía, con personajes de dibujos animados que viajan por puntos icónicos de un París vacío. 

En esta presentación se mostraron muy pocas prendas, según un comunicado de prensa, se debe a que la colección se lanzará gradualmente en los próximos meses, para finalmente mostrarse en un espectáculo físico en Shanghai el 6 de agosto. Virgil Abloh, comentó que el nuevo enfoque de la marca sería "sin temporadas” y que, en lugar de volver al status quo, quería usar la interrupción forzada para proponer "un nuevo sistema". 

The National compartió como parte de An Exciting Communal Event su concierto “Live From Primavera Sound” del 30 de Mayo de 2014.